由南通艺术剧院倾力打造的原创话剧《沧桑巨变》，将于11日在南通大剧院首演。该剧动情演绎了长江沿线广大群众为追求美好生活而不懈奋斗的昂扬风貌，展现出新时代南通经济社会发展的华丽蝶变。

在《沧桑巨变》首演临近之际，记者前往南通大剧院探营。在排练间隙，该剧的总导演、上海戏剧学院导演系主任、博士生导师卢昂接受了记者专访，讲述了这部新戏创作过程中的故事。

实地采风，贴近生活更接地气

“很高兴能与南通艺术剧院合作推出第三台原创话剧，”卢昂回顾与南通话剧的结缘，“第一台是《锦江传奇·董竹君》，第二台是《索玛花盛开的地方》，这两个戏给予了彼此之间一种默契。3台戏下来，我们对南通已经很熟悉了。”

卢昂教授执导的作品连获9次文华奖，其团队与南通艺术剧院推出的话剧《索玛花盛开的地方》，是江苏省第五届文华大奖中唯一的话剧剧目。

今年2月，在接到《沧桑巨变》的创作任务后，卢昂深感责任重大。南通市委、市政府高度重视，全力支持，使得剧目创排顺利进行。

“这部戏直接面对的是改革开放40年来中国社会发生的巨大变化。这样的题材，可以用电视连续剧或报告文学来表现，要把它浓缩在两个小时里头，把这40年的故事在舞台上展示出来，的确是一件很难的事情。”卢昂告诉记者，“我们艺术地虚构了一个‘卧鱼岛’，把这个岛上两代人的奋斗史、40多年时光流转的历程进行了形象的展示，由此折射中国社会这些年发生的巨大变化。”

为了让作品更贴近现实，主创团队前期花了两个多月时间赴五山滨江片区、开沙岛、海门临江镇、启东圆陀角等长江沿线采风，走访当地村镇改革开放、生态保护的见证者，包括当年的村支书和上岸的渔民，切身感受百姓生活的变化。

主创团队收集了上百万字的素材。卢昂告诉记者，开沙岛是卧鱼岛的原型之一，但在创作中将南通各地治理污染、禁渔禁捕等素材融了进去，这些其实都是发生在南通人身边的故事。

诗意呈现，营造浪漫剧场效果

“这部戏题材重大，我们不想做一个‘宣传片’。我们要给观众讲一个动人的故事，同时，呈现出诗化的现实主义风格，给观众带来震撼的视觉艺术体验。”卢昂如是说。

除了情节的戏剧性和风格的诗意表达外，舞台设计也是该剧的亮点之一。卢昂透露：“我们在舞台的呈现上，特别使用了一种浪漫主义的处理方式，比如用大幅的纱创造场景，使本剧充满东方的诗意与象征的隐喻。”

身处临近长江的小岛上，许多故事场景都离不开“江水”的衬托。汹涌鼓动的纱、轻轻飘拂的纱、缓缓流淌的纱，各种形态的“纱”如同长江水，营造出起起伏伏的水世界，带给观众魔幻的视觉艺术效果。

从另一个角度看，“纱”也是网。“采风中了解到，以前渔民用的是6指的渔网，随着利益的驱使变成5指、4指，到最后变成1指，这对许多幼小的鱼苗都是致命的。长江刀鱼这些珍稀鱼类就是这样濒临绝种的。因此，这种人类欲望的挣扎，以及人性的回归也是我们想表达的一个重点。”

在表现手法上，该剧还运用了大量的渔歌、原创主题曲，以独特的音乐和歌舞，使整台戏更富有韵律和节奏感。

携手创排，打造剧院版《人世间》

目前，围绕首演前的准备，《沧桑巨变》剧目排练工作已经进入冲刺提升阶段。

《沧桑巨变》剧组是今年8月初正式成立的，当时就开启“戏剧构作工作坊第一季”创排演员探索工作。

“南通艺术剧院话剧团的演员队伍，经过3个戏的磨练，我觉得他们的成长非常明显。”卢昂对话剧团这帮年轻的演员赞不绝口，“这个戏跟前面的几部还不一样，很多时候剧本还没有定下来我们就开始排。演员和我们一起做戏剧构作，我会把提纲给他们，没有台词，主创人员和演员们去采风以后，自己进行再创作，边排边改。”

卢昂对于与南通艺术剧院的第三次合作充满信心。他说：“我们这个新剧，希望能以小人物折射大时代，小切口透视大主题，书写新时代现实生活，成为剧院版的《人世间》。我们也期待能以全新的舞台风貌引起观众共鸣，讲好南通故事，传播中国好声音。”

本报记者张坚 杨镇潇