最近，一款名为Suno的AI驱动的歌曲生成器问世，能够在数秒之内创作出两分钟的完整歌曲。数字音乐进入“傻瓜式创作”阶段，引发音乐界人士关注。

早在1996年，南通音乐家协会副主席黄忠就与数字音乐有了亲密接触。近30年来，他通过电脑音乐作曲系统创作了近3000首数字音乐。如今，56岁的他依旧乐此不疲地忙碌在数字音乐创作的第一线。

早年接触数字音乐，成为第一批“吃螃蟹的人”

昨天一下班，黄忠就一头扎进了他的工作室，沉浸在数字音乐的海洋里。“每天都觉得时间不够用，和音乐相处，一点不觉得枯燥。”

“数字音乐，又叫数码音乐、电脑音乐，是计算机技术和音乐艺术相融合的产物。”黄忠介绍，20世纪90年代，国内刚刚兴起数字音乐风潮。作为高校音乐老师，他决定做第一批“吃螃蟹的人”。

“记得当时我用的是486电脑，内存只有8兆，还需要购买调音台、合成器、采样器、音源、midi接口、监听音箱等全套音乐制作设备，通过模拟线进行传输合成音乐。”黄忠回忆，那时，南通玩数字音乐的人几乎没有，他只能一个人摸着石头过河。由于当时的作曲软件都是国外的，他只能先请人翻译好，自己再埋头钻研。“那时候网络不发达，也没有教学视频，我就订阅一些音乐类杂志，边干边研究。”经过近半年的探索，黄忠终于创作了第一首电脑音乐作品，激动的心情无以言表。

1997年正值香港回归，黄忠很快迎来了一个挑战——通过电脑音乐系统完成“南通市纪念香港回归大型晚会”的音乐伴奏制作。“打破时空、数量、乐器的限制，可以做到古今结合、中西合璧。”体验到数字音乐带来的成就感，黄忠便一发不可收。

1999年，黄忠又接下了两台“庆祝新中国成立50周年大型歌舞晚会”的音乐制作任务。此后，他的数字音乐创作领域更广，囊括了歌曲伴奏、舞蹈音乐、广告音乐，各类戏剧、话剧、杂技剧、情景剧、校园剧配乐等多个方面。“数字音乐为创作带来无限的可能。”2000年，在数字音乐领域才华初显的黄忠又惊喜地收到了央视抛来的橄榄枝——成为CCTV-3的“御用音乐制作”之一，合作期长达4年。

一个人就是一个乐队，创作数字音乐门槛高

这几天，黄忠正在忙着创作通剧说唱《江海欢歌》和儿童音乐剧《对牛新弹琴》。“拿到剧本文稿、曲谱后，接下来所有的活儿我就一个人包揽了。”黄忠笑着说，自己一个人就是一个乐队，从配器到制作、录音合成都是他一个人对着电脑完成的。在伴奏完成后，演唱者进录音棚录音，他又要担任录音师、混音师。

“一个乐队需要很多人现场演奏，而我是一个人用电脑和midi键盘进行演奏。这主要依赖一个强大的电脑音乐作曲系统。”黄忠告诉记者，随着电脑技术的进步，原来的音源、合成器等已经不需要了，全球各地海量的音色素材都储存在电脑软件里，数字音乐的制作越来越便捷。

选择越多意味着挑战越多。“是选择民族的还是西洋的，是体现古典还是现代的，这背后需要扎实的音乐理论基础和出色的审美能力做支撑。”黄忠坦言，在数字音乐创作中，管弦乐的创作难度相对较大，比如西洋管弦乐就要熟悉木管组、铜管组、弦乐组、打击乐组等众多乐器的乐器法，还要熟练驾驭和声、复调、配器的技法。“我不仅作曲，实际上还担任整个‘数字乐队’的指挥。”黄忠认为，与文字相比，音乐对情感的表达更加细腻生动，内涵也更为丰富。创作数字音乐时，对调式、和弦、织体的采用都要有非常细致的构思，同时还要给人留出充分的想象空间，是色彩、力度、速度等多种元素的综合表现。

“数字音乐的创作同样离不开灵感。”黄忠坦言，无论在什么场合，但凡听到有特点的音乐，他都会立刻关注，细细体会音乐带来的感受，“数字音乐让情感的表达得到极大的扩展。”黄忠说，这些年，他一直在不断充实自己的音乐素材库，仅音乐工程模板就包含电子、传统管弦乐音轨300多轨，如何玩转每一个数字音符值得他用一辈子钻研。

高科技带入创作，

既便捷又极具挑战

在数字化时代，全球乐坛的音乐创作与传播的方式正经历翻天覆地的变革。

“近年来，国内众多音乐学院、综合性大学都开设了数字音乐相关专业。”黄忠认为，随着数字音乐的不断发展，高科技让音乐创作更为便捷，但音乐人自身的综合素养、审美能力仍是音乐作品成功的关键。

“数字音乐创作需要基本的计算机应用能力，熟练掌握一款适合的作曲软件，熟悉各类音源的音色特点；具备扎实的乐理知识和听辨能力，还需要掌握和声、复调、配器、曲式四大件的运用技法。”他强调，要想成为一个优秀的数字音乐创作者，必须对音乐风格有明确的判断，善于运用音乐主题，驾驭各类乐器的演奏技法。

近30年数字音乐的创作让黄忠收获了累累硕果：创作的舞蹈音乐《踩文蛤》获得朝鲜平壤国际艺术节金奖；歌曲《打工岁月》获全国总工会歌曲评选二等奖；参与创作的校园剧《我要做个好孩子》、舞蹈《我心中的小萝卜头》《小俑士》获得全国中小学艺术展演一等奖；歌曲《故乡的稻子熟了》发表在《歌曲》杂志上；创编制作的舞蹈音乐《锄萧女》获第四届江苏省音乐舞蹈节“音乐创作银奖”……

2020年，“黄忠工作室”正式获批成立，这也是南通市首个音乐类的文艺家工作室。“音乐创作是集情感、创意、技术于一身的复杂精神生产劳动，需要善于发现美、创造美，既要传承传统文化，还要与时俱进发扬光大。”身为南通师范高等专科学校音乐舞蹈学院院长，黄忠说，希望以工作室的成立为契机，创作更多优秀作品，带动更多年轻人加入数字音乐创作的行列。

谈及最近火爆的AI“歌曲生成”话题，黄忠有着独到的见解。“AI技术让音乐创作进入‘秒速’时代，但人类的情感是很复杂的，再高明的技术手段有时在表达微妙情感时仍显得不够贴切。从这个意义上说，AI技术不能完全替代人类的创作。” 本报记者冯启榕