□木火

记得是20多年前的一个深秋，从南京至厦门的火车上，我戴着耳机，聆听一盒序曲集，印象最深的便是这首《1812序曲》。青春岁月里的旅行，诗意无限，关于音乐的想象无限。

雨夜。居家。独自聆听柴可夫斯基的《1812序曲》。妻子回家，正听到音乐的高潮处，顿时怒气冲冲地走到音响前，果断关掉：“音乐这么闹，听得我头都要炸了，这么晚不怕吵了邻居？神经病！”妻子的话虽然带着情绪有点夸张，不过当年那首乐曲首演时，柴可夫斯基才是真正的夸张，他在演奏会现场拉来了真正的加农炮，将炮声和教堂里的钟声融入音乐之中，同样招来了“不伦不类”“耍猴戏”之类的不堪评语。就是老柴自己也并不觉得满意，在他给他的资助人和朋友梅克夫人的信中说：“这首曲子将会非常嘈杂而且喧哗，我创作它时并无多大热情，因此，此曲可能没有任何艺术价值。”而我聆听的这张ＣＤ，也是运用了真正的大炮，那火爆的录音是发烧友所喜欢的，或可成为他们心目中最佳的音响测试片，不喜音乐的人自然受不了那般强烈的“轰炸”。当然，让我着迷的并不是那火爆的录音，而是音乐中壮阔的行进和胜利的辉煌。

《1812序曲》，这个简单的曲名却会让人困惑。首先得从1812年说起，那一年，拿破仑调集了60万军队大举入侵俄罗斯，进迫莫斯科时，俄军司令库图佐夫采取坚壁清野的战略，下令撤退居民，焚烧粮食，积蓄力量，伺机反攻。最终在这个寒冷的冬天，法军在俄军的反攻下一溃千里，只有2万多人逃了回去。这首乐曲要表达的就是这场伟大的胜利，讴歌伟大的俄国人民。序曲，本是歌剧、舞剧等开幕前演奏的短曲，亦称“开场音乐”，后来向音乐会序曲发展，并演变成单乐章的交响诗形式。《1812序曲》算是音乐会序曲，首演于1882年的莫斯科艺术工业博览会开幕式，在新建的救主基督大教堂前的广场上举行，演出盛况空前。救主基督大教堂毁于1812年俄法战争的炮火，所以，这首序曲想来有着庄严重生的深意吧！

乐曲的序奏肃穆而宽广，沉缓而辽远，其旋律出自俄国古老的赞美诗《主啊，拯救你的子民》，听得出慢慢逼近的危险与渐趋严峻的形势，听得出俄国人民对上帝虔诚的祈祷和对和平深沉的向往，一股力量也在悄悄地汇聚。一声定音鼓后，沉重的低音乐器发出庄严的呼号，音乐逐渐加快、加重，最终演变成了一首骑兵进行曲，圆号吹奏出轻快的骑兵主题，弦乐紧跟而上，有如千万民众奔涌而来。

接下来的呈示部主部主题则像是千军万马奔涌前行的壮阔场景，快如旋风的旋律，音阶的上行下行，尖锐的切分音，表现了敌我双方的激烈战斗。音乐中反复出现了《马赛曲》的曲调片段，刻画出法军入侵的猖狂与凶残，俄军抗敌的艰苦与奋勇。具有俄罗斯民歌风格的副部主题抒情而优美，一下子切换了场景，让人联想起辽阔无垠的俄罗斯大地，那蜿蜒流淌的伏尔加河、古典秀雅的城市建筑、壮硕挺拔的白桦林，无不激发起士兵们热爱祖国、思念亲人的一片深情；还有绚丽多姿的民族歌舞……音乐转为由俄罗斯民歌《在大门旁》，木管倾泻一缕热情，在清澈的铃鼓声的映衬下奏出轻快跳跃的旋律，反映了俄罗斯人民自信、乐观的精神面貌。

短暂的欢舞之后，又是激烈的战斗。在这展开部中，《马赛曲》不再耀武扬威，而是渐次减弱，时断时续，支离破碎，预示着侵略者必败的命运，而俄罗斯人民同仇敌忾，奋勇还击，节节胜利。宽广的副部主题再次响起，深情的旋律在蓄积力量，发起最后的进攻。连续数声炮响，吹响了大反攻的号角，紧接着，音乐转入暴风骤雨般的下行乐句，形象逼真地描绘最后的搏斗和敌军的溃逃。

音乐的尾声极其辉煌壮丽，《主啊，拯救你的子民》的旋律再现，却变得庄严而宏伟。钟鼓声齐鸣，嘈杂却具穿透力，洋溢着一片胜利的喜悦与光荣。经受过战斗洗礼的骑兵进行曲显得更为雄壮，不禁让人骄傲地回忆起激烈的战斗、英勇的冲锋。随后，一个庄重、有力的主题响起来了，这是俄罗斯音乐之父格林卡的歌剧《伊凡·苏萨宁》的终场合唱《光荣颂》的主题，震耳欲聋的十一响炮声和教堂的钟声也相继响起，乐曲在万众欢腾的节日气氛中结束。

记得是20多年前的一个深秋，从南京至厦门的火车上，我戴着耳机，聆听一盒序曲集，印象最深的便是这首《1812序曲》。青春岁月里的旅行，诗意无限，关于音乐的想象无限。尤其是在那骑兵进行曲的激荡中，映着窗外一片片掠过的美景，胸中豪情顿生；还有那段宽广的副部主题，倏忽钻入我的心灵——那不是人民的欢歌吗？在那深情的旋律里，感觉了祖国的伟大、人民的伟大。怪不得，苏联作家高尔基称赞《1812序曲》：“这首序曲是深具人民性的音乐。”于我，并不是理性的判断，而是直观的感受。不知道众多的发烧友们，在聆听这首乐曲时有没有这样的美妙、真实、深刻的感受。耳朵听到的是华丽的声响，钻入心灵的才是真正的音乐！