□杨谔

2024年总算过去了，磕磕绊绊，跌跌撞撞，树欲静而风不止，常生脚底踩上了口香糖之感。曾想过若效陶籍，不知要做多少回穷途之哭；多少回在叹惜时光白白流逝时想起王维的诗：“行到水穷处，坐看云起时。”何处不可休歇？何时心境不如如？2025年元旦那几日因静生悟，心生欢喜，乃起刻印志庆之兴。

第一方刻的是“大欢喜”三字。佛教中常以此三字代表放弃我执后的自在与通透。此印布局疏密自然，几乎不用费心推敲；篆法用小篆，适宜抒发丰富婉转之情。因心上欢喜，故刀法畅达，含情脉脉，尤其是“大”字的几根长线条，人以为不够匀致，而我觉似春风拂柳。十年前我刻印多作白文，使刀如使笔，以写吾心，少作修饰，近几年双眼老花，配篆、写印稿、刻制都不戴眼镜，所刻反以细朱文为多，细想其中道理，是生理、心理双重作用的结果。那日钤出印花后觉“喜”字不很如意，又自忖若重刻当不复有如此快活欢喜意趣，遂作罢。

第二方刻的是“春在梅梢”。唐代有一位比丘尼写过一首题为《寻春》的诗：“尽日寻春不见春，芒鞋踏遍陇头云。归来笑拈梅花嗅，春在枝头已十分。”刻此印那天是小寒，记起元旦那日与友人去文峰塔下的风铃轩小坐，推开院门，不见梅花，却有梅香沁骨沁脾；不见梅花，却已知春在梅梢已十分矣。“梅梢”谐音“眉梢”，“春在梅梢”亦即“春在眉梢”。印章篆法糅合大、小篆及隶书，一波三折，苍瘦兼婀娜，暗含喜悦，白文，为一挥而就者。

十多年前，马士达先生一日对吴伟兄说：“我观杨谔刻印，尚未入门，我若点他一点，便可登堂入室。”数月后我去拜访马老，学章回小说里的口吻说：“马老师何时点我一点，度我入室则个。”马老师笑答：“现在不用点了，我观你近日书法，知你印章也将入门。”不久后的一个午后，濠河上忽起大风，我观秋荷与风“争斗”，忽有所悟，当即作荷花扇面一，刻印一，自此后配篆刻印，自觉已如马老所预言。所谓入门，即自然而然，不刻意求佳，亦不欲人夸，做回自己，顺势而为，随兴变化，有法无法，以契吾心。此亦有一比：三年前妻子领养了一只小狗，自此后我除买菜烧饭外又多了个遛狗的任务。小狗给我们带来了不少快乐，但也耗费了我不少时间，后来我转换想法：不是我遛狗，而是狗遛我。我利用“被狗遛”的时间接触自然，认识自然，放空自己，像风一样无拘，烦恼的遛狗遂变为赏心乐事，许多花草诸如常春藤、地丁、络石、野甘蓝、沿阶草、飞蓬，都是在这种情况下记住的。人生无可奈何的事很多，学会不被琐屑之事纠缠，是人生能否快乐的关键。“变则通”，不执着则活，生活、艺术无不如此。

又有一日闲步，见一片竹园中有小径伸向竹林深处，联想起自己多年来的以艺静修，所求无非欲至人迹罕到之幽景深景而已。回家后刻“竹径通幽”四字，篆法任其欹斜，钤出后觉野趣横生，且有“计白当黑”之妙。当晚于灯下翻落一张两年前在庐山的写生稿，画的是山涧流水。山顶之水引人注目，博人喝彩，山下之水则多不入世人俗眼。其实山顶之水与山下之水又有何两样哉？位置高低而已。贤者居庙堂之高怀平常心，处江湖之远亦持平常心，像那山涧之水，视自性清洁为平生之至要。乃刻“山涧水”一印，刀法光洁活泼，篆法不求完整，意到即止，有疏俊清朗、欢愉奔流、百折不回之意。人以为刻印当面面俱到，极尽雕镂之工，此方为善刻者。此工匠之刻也！善刻者得鱼忘鉴，不求形全而求神完，亦无定法，味在印外。东坡有《自评文》云：“吾文如万斛泉源，不择地而出，……及其山石曲折，随物赋形，而不可知也。”刻印、生活，当亦如之。

世间万事，忽然而已。当行则行，当止则止，执其一端，即为偏执。以印作记，雪泥鸿爪；空与不空，并行不悖。如此而已，如此而已！