□张郑武文

在我市通州区拍摄的儿童成长电影《向日葵中队》，自首映以来引发热烈反响。影片缓缓流淌的叙事时空里，一位“星星的孩子”迈着轻盈步伐，从开满向日葵的璀璨花海中，朝观众徐徐走来。她的身后，还有一群散发阳光、充满友爱的新时代少年，共同构成了一幅生动美丽的画卷。

事实上，“孤独症儿童”这个词汇本身，便具有足够分量的社会意义与人文关怀。它指向的是关乎青少年心理健康的恒久命题，再加上一段段连缀组合的动人故事，《向日葵中队》把原本不易铺陈的校园题材，拍出别具一格的隽永意义。

小主人公莫离，拥有温暖的家庭、疼爱她的父母，然而却在相当长的时间里，只能与怀中的小熊玩偶进行心灵沟通。在转入五（3）班之前，她是被放逐的个体，也是渴望被接纳的个体。“星星的孩子”何以完成真正意义上的融入，成为创作者在影片之初抛给观众的现实追问。

于是，作为师长，宽容的林校长、朴实的花爷爷、慧眼识英的齐老师、不言放弃的米兰老师，依次出场，一起托举沉没在孤独世界中的莫离；作为朋辈，开朗的罗佳、善良的张小西、懂事的班长吴萌萌、淘气却又真诚的话篓子马一飞，彼此接力，共同把莫离从自闭的泥潭中奋力拔起……这些人物，以不同身份、各自方式，出现在莫离的生活轨迹中。他们伸出双手、敞开怀抱，向她一次又一次发出爱的鼓励，十点钟之约、风雨中护花、爱的公开课、向国旗敬礼、友谊的长绳、向日葵之梦……成为见证莫离一步步融入“向日葵中队”的精彩点滴。

诚然，关于人性之美或是教育之光的故事，观众们已司空见惯。《向日葵中队》的可贵之处恰恰在于，它将观众原本投向远方的焦点，再度拉回到家庭、校园、班级这些看似平常的场景里，并串联起亲子关系、学校教育、社会关怀等宏大深刻的议题。同时，给观众以思考时间和想象空间——我们未必都曾体验过莫离的孤独经历，但在依稀却清晰的回忆里，总有一些伸出的双手在奋力挥舞，总有一些敞开的怀抱在等候回应。

除了主题的深刻与主调的温暖，影片在叙事过程中的节奏把握和情感调控，同样贯穿和体现着创作者的巧思与匠心。《向日葵中队》并不刻意回避在教育过程中的困难乃至挫败：张小西的失落、林校长的叹息、父母几近崩溃的眼泪、米兰老师公开课的戛然而止，都如同那株被折断的向日葵，隐喻着教育本就不是一片坦途，在一个灵魂点亮另一个灵魂的过程中，必然夹杂着苦楚与艰辛。在“向日葵中队”向莫离伸出双手、敞开怀抱的同时，莫离也在用自己的方式诉说她对“向日葵中队”的欣喜与好奇。原来，除了父母、师长和朋辈的努力，把莫离从孤独世界中奋力拔出的，还有那个并不放弃的自己。

向日葵从不孤独地生长，总是成群结伴迎着骄阳绽放，正如《向日葵中队》带给观众们的最大哲理是，孤独症孩子的心灵世界并非完全封闭，他们有着自己灵敏的情感触角和独特的表达方式，他们期待着与更广阔的世界发生关联。“人的本质是一切社会关系的总和”，在由每个人编织的情感之网中，包括孤独症孩子在内的任何个体都不应沦为孤岛。在所有人的共同努力下，学校的文化墙成为了莫离尽情泼墨的画板，墙上的向日葵也如愿以偿登上了书籍封面。就像向日葵需要被看见，孤独症儿童群体需要被看见，这是影片创作者向社会传达的深切呼吁与热切寄望——让“星星的孩子”走进观众的目光中央。

影片最后，当莫离说出那一句句感谢时，故事结局终于走向了圆满——尽管莫离的言辞是那样局促不安，以至于放在任何标准来看，这种表现都难以符合惯常认知中的圆满。然而对于一名孤独症儿童而言，完成表达本身就是最大意义的圆满，它昭示着情感的双向奔赴、教育的目标实现，因而从莫离一字一顿的讲述中，观众久悬不放的心也终于得到释然：“爱是教育的灵魂，没有爱就没有教育。”